Fazendo ondas musicais – The Shillong Times

O cantor e compositor Ambarish Nag de Tura tem feito ondas no mundo da música com seu novo single ‘City Lights’ em colaboração com músicos de Los Angeles e Londres. Atualmente baseado em Mumbai, ele estudou música em Los Angeles de 2017-19. Ambarish planeja lançar suas outras composições este ano.

O single foi lançado nas principais plataformas digitais, como Spotify, Apple Music e YouTube. Abaixo estão trechos de uma entrevista com ele.

Sunday Shillong: Conte-nos algo sobre você?

Ambarish Nag: Sou principalmente guitarrista, mas também canto e componho minhas próprias canções. Como músico, não me limito a nenhum gênero, mas o blues e a música clássica indiana têm sido minhas maiores influências.

SS: O que fez você escolher a música como carreira em tempo integral?

UMA: Minha passagem pela música começou aos seis anos, quando comecei a aprender tabla. Minha mãe, uma cantora clássica hindustani treinada, me fez aprender contra a minha vontade. Mas comecei a amar o instrumento. Continuei aprendendo por alguns anos antes de passar para o violão, pelo qual me apaixonei instantaneamente e que se tornou meu principal instrumento.

Antes de me tornar um músico em tempo integral, trabalhei no setor comercial em Bangalore por um ano depois de concluir meu mestrado em Pune. Mas não importa onde eu esteja, tocar música sempre foi uma grande parte da minha vida.

SS: Como Los Angeles moldou sua compreensão e abordagem da música?

UMA: Los Angeles me deu uma perspectiva totalmente nova sobre a música e a vida em geral. Desde a compreensão do braço da guitarra e como a voz funciona até a compreensão da teoria musical e da produção musical, foi uma grande experiência de aprendizado. Fazer amizade com pessoas de diferentes países, entender sua cultura e perspectiva de vida e tocar música com eles me ajudou a me desenvolver como músico e me formar como artista.

Todas essas coisas me ajudaram a ter uma abordagem mais informada em relação às composições e canções que trabalho junto com as colaborações que faço.

SS: Como surgiu ‘City Lights’?

UMA: ‘City Lights’ começou como uma balada de rock com minha primeira banda em Pune quando eu era um estudante de graduação. A banda durou apenas alguns meses e a música estava pela metade. Então, quando tocávamos ao vivo, tocávamos a segunda estrofe em persa porque nosso vocalista era um cantor iraniano chamado Hadi, que ainda é um bom amigo. Depois que nos separamos, nosso baterista me disse que eu poderia lançá-lo como um single. Alguns anos depois, e aqui estamos nós com a música como single. Terminei a letra e mudei a vibração da música para reggae para torná-la um pouco mais relaxada e fácil.

É uma música sobre passar por tantas coisas no nosso dia a dia, a ponto de nos derrubar e ainda acordar no dia seguinte com uma nova esperança.

Na música, colaborei com o guitarrista brasileiro de Los Angeles Gustavo Chaise, o baixista indiano de Londres Harry Mathew e o baterista de Los Angeles Blair Shotts e o tecladista Jeffrey Alan enquanto fazia a guitarra base e os vocais. Os instrumentos foram gravados em Los Angeles, os vocais em Mumbai.

SS: Quais artistas influenciaram sua sensibilidade musical?

UMA: Minhas maiores influências são BB King, Eric Clapton, Kishore Kumar e Shankar Mahadevan, para citar alguns, mas eu escuto tudo que gosto.

SS: Quão desafiador é misturar blues e música clássica indiana?

UMA: A música clássica indiana combina muito bem com o jazz. Mas para o blues, é um desafio. Sempre foi sobre misturar os gêneros e criar algo novo para mim, que experimento de vez em quando. Esses experimentos me ajudam a ter ideias diferentes.

SS: Você tem uma versão de Bombay Rain e sua própria interpretação de Jana Gana Mana. Como você muda de um gênero para outro?

UMA: Como mencionei antes, não me limito a nenhum gênero em particular. Isso me ajuda a fazer essas alterações com facilidade.

SS: Você se vê organizando um show aqui??

UMA: Talvez.

SS: Existe um bloqueio de músico? Como você lida com isso?

UMA: Oh sim, isso é certo! Eu enfrentei isso uma e outra vez. Com o tempo, percebi que a melhor maneira de lidar com um bloqueio criativo para mim é colocar de lado todos os esforços e, em vez de persegui-lo, deixar a música ou a letra chegar até mim.

SS: Qual é a sua mensagem para os jovens nordestinos que desejam seguir profissionalmente a música?

UMA: Acredite em si mesmo e vá atrás dos seus sonhos!

You May Also Like

About the Author: Jonas Belluci

"Viciado em Internet. Analista. Evangelista em bacon total. Estudante. Criador. Empreendedor. Leitor."

Deixe uma resposta

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *